в марте Лютик работал с интересным проектом для новой постановки танцевальной компании {Земные радости} .

нам удалось пообщаться с танцовщиками об их телесном опыте, о влиянии на движение внешних факторов (одежды и белья) и, конечно, о предстоящем показе.

«танец этих тел — широкий, разнообразный, плотный. танцовщицы скользят, вращаются, взлетают и падают, их тела пересматривают свои границы и вступают в альянсы друг с другом и тонкими слоями ткани»

что такое для вас состояние «тела в движении» ?

Надя Гранкина: Это когда со мной происходит бесконечная череда телесных изменений, смещений, перемещений.

Когда моё внимание настраивается на то, чтобы улавливать каждую такую перемену: куда переместился мой вес, где сейчас ладони, как стопы касаются пола, куда направляется макушка, смягчаются ли колени.

как вы конструируете движение?

Настя Попова: для меня состояние «тела в движении» — это состояние внимания, где я способна замечать изменения внутренних процессов тела и то, в каком пространстве я нахожусь.

Для того, чтобы войти в такое состояние помогают соматические разминки, в процессе которых я могу заметить то, какое тело и внимание у меня сейчас. Это готовит меня к тому, чтобы быстро входить в необходимые танцевальные задачи, но эта готовность, требует длительной практики.

тело и одежда : влияет ли внешнее на ваше движение? может ли одежда усиливать // сковывать ?

Таня Заскалько: В спектакле костюм создает ещё один художественный или поэтический слой, и для меня, как танцовщицы, действительность его формы, фактуры, образа, настроения создают дополнительный ландшафт, который я обживаю своим танцем.

Для такой со-настройки нужно время, чтобы детали костюма, которые по началу могли сковывать, по-настоящему вошли в практику и дали мне новое переживание своего тела. Тогда я и в костюме нахожу основание и вдохновение для танца.

когда мы обсуждали костюмы, каждый из танцовщиков знал свои «границы тела». как вы пришли к этому понимаю?

Аня Кравченко: Через опыт танца, когда много наблюдаешь за собой в движении, отчетливее различаешь свои границы, признаешь их или лучше чувствуешь, что действительно возможно изменить, а что — просто остается твоим основанием.

Аня, расскажите, что послужило вдохновением для вашей работы над спектаклем?

Аня Кравченко: я всегда перед новой работой чувствую, что появляется новый танец и пытаюсь понять куда он меня ведет. И вокруг него начинают собираться разные мысли и впечатления: барочная и индийская религиозная музыка, берега эгейского и балтийских морей, чувство появления новых сил внутри неясности и разлада.